一身正气的黄飞鸿看不过去，便想着靠武术来拯救国民，激起国民的斗志。

    但在特定的年代里，黄飞鸿与李小龙是截然不同的。

    徐客曾说：“我当时看了一些黄飞鸿的历史材料，发现他所处的时代，正是东西方文化交锋的边缘。他应该是一个受挫的角色，而非战无不胜，因为他一方面无法摆脱中国传统观念，另一方面又为西方思想而动摇。”

    确实，片中的黄飞鸿，被两面夹击。

    他武功高强，但受制于晚清政府，同时，饱受沙河帮的骚扰和攻击。

    他的武馆被烧成一片平地，他本人差点儿被清政府和洋人合伙干掉。

    此外，他又不是无脑一味的排外。

    白富美，集合了西方女性的开放，东方女性的保守优雅的十三姨来到了他的身边。

    她把西方的饮食、礼仪、语言、照相机带进了他的生活，成为他看世界的眼睛，潜移默化的影响着他。

    因此，我们可以看到，从刚开始黄飞鸿嘲笑照相机是杀人的“玩意”，不相信枪，只信拳头。

    之后，他被十三姨用枪救下一条命。

    到最后，他本人亲自拿起了手枪。

    与黄飞鸿的转变对应的，是严振东临死前，对黄飞鸿所说那句——

    我们的功夫再棒，也敌不过洋枪洋炮。

    可以说，整个影片有黑帮当道、官民火拼、列强与清廷拉锯，有落拓江湖的悲情，有男儿当自强的发聩声音……

    由内而外透着忧国忧民的思绪。

    犹记得影片最后，黄飞鸿和提督站在船头，望向远方的对白——

    “金山？这世界上有金山吗？”

    “如果这个世界真有金山的话，那些洋船为什么要来我们的港口？”

    “也许，我们已经站在金山上了。”

    黄飞鸿，1847年生于广东佛山，他纵横江湖数十载，凭着出众的智慧和绝技，成为名副其实的武术大师。

    黄飞鸿的父亲黄麒英是佛山武术界十大高手之一，但由于穷困潦倒，因而经常以卖艺为生，他感到卖艺生活非常艰辛，所以绝不让儿子也成为一介武夫。

    他想让黄飞鸿走仕途之路，考取功名，光宗耀祖。

    但黄飞鸿的心思根本不在学堂，他一门心思想要习武。父亲最终拗不过他，便只好传授他武艺。

    没想到黄飞鸿竟然对武术有惊人的领悟力，不但学到父亲武艺的精髓，还能融会贯通。

    七八岁，黄飞鸿便能跟着父亲卖艺，十二三岁，便在佛山小有名气了。

    那时，佛山可是赫赫有名的武术之乡，街上卖艺的人也不少，有位前辈名叫郑大雄，在佛山赫赫有名，他擅长左手钓鱼棍法，基本上打遍佛山无敌手。

    金庸老先生的武侠小说里曾有一个人，名曰“东方求败”，武术界最怕打遍天下无敌手，于是郑大雄就搭建了一个擂台，美其名曰：切磋武艺，一时间，各路英雄豪杰都慕名前来，但都被郑大雄打的落花流水。

    黄飞鸿听闻后，也来到擂台上，摩拳擦掌，跃跃欲试，真的应了一句：初生牛犊不怕虎。台下众人也纷纷起哄。

    郑大雄一看，是个乳臭未干的小子！

    而且，他也知道了这个小子原来竟是武林高手黄麒英的儿子。

    郑大雄接受了挑战，但对方毕竟是个未成年的毛头小伙，他有意让了黄飞鸿几招。

    黄飞鸿岂能忍受谦让，要求郑大雄把招数尽量都使出来。

    郑大雄心想：你小子口气真大！不给你点颜色瞧瞧，以后我怎能在佛山立足？

    两人你来我往，几十个回合下来，黄飞鸿竟然以微弱的优势战胜了郑大雄。

    从此，黄飞鸿在佛山声名鹊起。

    黄飞鸿除了拜父亲为师外，还拜了一位师傅叫铁桥三。

    铁桥三是“广东十虎”之一，武艺高强，少年时期曾追随洪拳巨子，福建莆田少林寺觉因和尚为师。

    铁桥三把毕生绝学“铁线拳”和“飞砣技”传给了黄飞鸿。

    从此，黄飞鸿的武功更加出神入化，就连他的父亲黄麒英也不是他的对手了，真乃青出于蓝而胜于蓝。

    十六岁时，黄飞鸿独自一人来到广州谋生，不巧遇见一群流氓强盗，黄飞鸿赤手空拳把十几个强盗打的屁滚尿流，一时被传为佳话。

    黄飞鸿为人谦和，从来不惹是生非，很快便得到了大家的认可和敬仰，于是黄飞鸿便集资在广州开了一家武馆。

    黄飞鸿一生以武会友，广结江湖豪杰，也不断学习拓展，领悟到了其他门派的绝技。

    相传他的平生绝技有虎鹤双形、铁线拳、工字伏虎拳、双飞砣、罗汉袍、单双虎爪、罗汉金钱镖等等。

    其实，黄飞鸿的武功并不像我们在荧幕中看到的那样战无不胜，他在打抱不平中也曾经寡不敌众，身受重伤。

    剧中的黄飞鸿风流倜傥、武艺高超、锄强扶弱、疾恶如仇，是英雄的代表、正义的化身，当然要有一些夸大其词了。

    但现实中的黄飞鸿也的确是一位名副其实的武术大师，他强调“习武德为先”，可谓内外兼修，智慧和绝技并存，是岭南武术界的一代宗师。

    1978年，由袁和平导演、大哥成主演的《醉拳》风靡全港，开启了功夫喜剧的巅峰，并夺得当年的票房亚军。

    大哥成饰演的年轻黄飞鸿，给这位南拳宗师注入了新鲜血液，黄飞鸿得以全新重塑。

    其实自五十年代起，黄飞鸿便成为港岛功夫片中的的常客，而《黄飞鸿》系列于港岛的崛起，正是功夫片由弱转强的最好见证。

    他的人生从青年到中年再到老年，皆被港岛电影记录的明明白白。

    至80年代，都市功夫片渐渐兴起，这位传奇宗师仿佛被影像所冷落。

    虽在洪金保导演的《林世荣》和《富贵列车》中多有黄飞鸿身影，只不过浮光掠影、蜻蜓点水。

    在《醉拳》轰动全港的10年后，内地功夫之王李联杰赴嘉禾之邀南下，开启了他在港岛电影界的新征程。

    如果说《少林寺》让李联杰的名字响彻内地大江南北，那么他与徐客创造的新《黄飞鸿》，更奠定了华语影坛一代功夫巨星的地位。

    这个被搁浅10年的IP被徐客搬至荧幕之后，反而获得了不同寻常的生命力。

    李联杰的黄飞鸿集合了关德兴的老成、大哥成的幽默以及刘家辉的坚毅，南拳宗师以更鲜活的姿态出现在世人面前。

    在华语功夫片历史长河中，剑侠片一直在早期占据主导地位。30年代《火烧红莲寺》系列飞剑妖术的对决、正邪剑侠的混战，无不让观众啧啧称奇。

    可随着审美疲劳加上招式的花拳绣腿，此时的港岛民众需要硬桥硬马、真刀真枪，且更渴望具备烟火气的民间英雄出现。

    黄飞鸿故事自20世纪起便在岭南一带广泛传播，让影视改编具备了丰厚的观众基础。

    黄飞鸿原名为黄锡祥，号飞鸿，出生于佛山南海县。黄飞鸿的成长于佛山武术世家，其父黄麒英更位列鼎鼎大名的“广东十虎”，子承父业天经地义。

    黄飞鸿自幼喜武厌文，3岁跟随麒英研习虎鹤双形拳，于武术造诣上展现很高天赋。

    少年时期黄飞鸿跟随陆阿采、林福成和宋镗辉等武术名家，研习南派各路武学，尤以铁线拳和无影脚最为盛名。

    16岁的黄飞鸿在好友资助下，开设了第一间武馆。从此于武馆授徒，传授洪拳技艺。

    至30岁那年，黄飞鸿开设药店“宝芝林”，于岭南专治锄强扶弱、救死扶伤，侠义之举响彻两广。

    除了武术和医术双绝之外，黄飞鸿本人热衷于舞狮。

    在南派醒狮的基础上，融入了武术舞狮，使得广东舞狮技艺融舞蹈、武术和杂技于一体，黄飞鸿被封为“广州狮王”。

    1925年，一代宗师撒手人寰，他一生的传奇经理足以改编成多个文学和影视作品。

    黄飞鸿作为民团总教练，与民族英雄刘永福命运的紧密连接。保家卫国的心性亦赋予他更高大的民族情怀。

    民国期间，民间武侠小说大行其道，黄飞鸿于各路文学作品中露脸，化身为当时都市平民的重要谈资。

    至四十年代末，胡鹏导演的第一部黄飞鸿系列电影《黄飞鸿：鞭风灭烛》上映，这位大侠的形象终得以在银幕上呈现。

    在黄飞鸿的选角上，不苟言笑、身法端正的粤剧演员关德兴，成为了不二之选。

    关德兴身材高大，武术功底好、受过正规训练、范儿足，举手投足间不怒自威，宗师形象跃然纸上。

    其实比起李联杰的高大全造型，关德兴的系列更具生活气息。

    其阐述的主题更以邻里纠纷、乡间矛盾、惩治恶霸为主题，虽格局略小，但广受港岛市民阶层欢迎。

    他们所期盼的英雄正是守卫百姓身边、受邻里街坊敬仰的市井英雄，恰巧黄飞鸿这一大家长形象满足了港人对于救世主的期许。

    此外，粤语残片中黄飞鸿“武、医、狮三绝”的设定对特定观众的重度垂直性可见一斑。

    这让黄飞鸿具备惩恶扬善、救死扶伤的本领外，技艺精湛的舞狮技巧给了港人身心双重愉悦。

    尤以黄飞鸿与石坚间的正邪不两立、计谋和算计间的勾心斗角、广东民俗文化的多层次展示，更给了黑白粤语版《黄飞鸿》极强可看度。

    自四十年代末至1994年，45年间关德兴前辈共主演了77部黄飞鸿电影，以数量创下了吉尼斯纪录，关德兴俨然成为了黄飞鸿的化身，合二为一。

    由关德兴所构建的黄飞鸿江湖生态，正是港岛尚武精神的见证。

    本土文化所派生出的宗师英雄，以言传身教的真功夫，影响了三代港岛电影人，并成为港岛电影沉浮的最佳见证人。

    70年代中后期，对功夫片的革新潮流已然到来，黄飞鸿影像塑造获得了新的可能性。

    著名武指刘家良作为黄飞鸿的嫡传曾徒孙，于南拳正宗的传承上根正苗红，成为了黄飞鸿新编的首选执剑人。

    早在1973年，大导演何梦华在不拆筋动骨的前提下，对原版黄飞鸿改头换面。当时他以邵氏性格演员谷峰替代关德兴，以求不同效果。

    可比起粤语版，此版黄飞鸿十分狼狈憋屈，毫无宗师风范，称其为最“丧”黄飞鸿都不为过。

    3年后，刘家良导演、刘家辉主演的功夫片《陆阿采与黄飞鸿》上映，邵氏方有第一部属于自己的黄飞鸿电影。

    让人欣喜的是，南拳宗师成功改头换面，老成持重的中年转为英姿勃发的少年。

    刘家辉出现，连带出黄飞鸿鲜为人知的成长史。《陆阿采与黄飞鸿》的成功给了刘家良拍摄续集的决心，功夫片教科书《武馆》上映。

    两部电影除了对黄飞鸿硬桥硬马的南派身手突出展示外，亦在70年代末构建起了一系列武林宗师的电影传奇。

    在同类电影中，尤以《醉拳》鹤立鸡群、最受瞩目。如果说关德兴如一汪水，那么大哥成就如一团火。

    与关德兴相近的是，大哥成版的武打动作也充满了生活气息。

    但性格上少年黄飞鸿生动活泼、机灵勇敢且满腔热血，完全颠覆了黄飞鸿的原本正统电影人设。

    大哥成饰演的少年黄飞鸿单纯可爱，身上散发出与生俱来的正义感，天真无邪的纯粹气质印证了这位爱国英雄的赤子之心。

    16年后，40岁的大哥成大哥和刘家良联手，再续《醉拳》中黄飞鸿醉八仙的前缘。

    《醉拳2》的成功远出所有人意料，在李联杰之后，大哥成的黄飞鸿在漂亮国掀起了巨大轰动。

    黄飞鸿所代表的华人的家国情怀和传统文化，在海外吸引了大量受众。

    90年代中期，黄飞鸿凭大哥成和《醉拳2》走出国门，化身中国电影和中国功夫的门面，展现了国人自强不息的顽强精神。

    时代更在迭，黄飞鸿的人格在影像中不断演化。即便有关德兴和大哥成等成功案例在先，可于无数人心目中李联杰才是不可取代、独一无二的黄飞鸿。

    1990年，由嘉禾出品、徐客导演的《黄飞鸿之壮志凌云》横空出世，李联杰以青年宗师形象给黄飞鸿注入了新的灵魂。

    比起关德兴，李联杰的形象更加多元化，人物的心理情感丰富自然。比起大哥成，李联杰智勇双全、潇洒磊落，宗师气度尽显。

    李联杰在对黄飞鸿的演绎上，做到了精气神三者合一。除了凭借优秀武术天赋完成高难度动作之外，更赋予了黄飞鸿全新的人格。