原时空的网络大电影《目中无人》让我们看到蓬勃的、不畏的、初生牛犊不怕虎的电影新生力量，他们带着对工业的熟悉、足够的全球性的阅片营养、独特的审美和直觉，最重要，对电影的热血和初心，他们是中国武侠电影的希望。

    甄子弹的身手还是不错的，而且这部电影比较简单，让他来试试水也是可以的。

    现在宁阳电影制片厂，已经有几名不错的导演了，武行成员也非常充足，拍摄这样的电影还是有些把握的。

    毕竟宁阳电影制片厂要发展壮大，肯定不能指望着李联杰一个人，他的时间和精力都是有限的。

    只有多点开花，才能让宁阳电影制片厂越来越好，也让宁阳市的电影工业越来越完善。

    原时空的目中无人电影，是在2022年在网络上映的。

    当时主演谢秒已经38岁了，某种意义上，这是一个曾被视作过气的动作希望之星，和国产动作片一起打回来的故事。

    王金筹备自己的新武侠电影《新少林五祖》的时候，李联杰演洪熙官一早定下来了，但还需要一个能打的少年饰演他的儿子“洪文定”。

    王金一行人来到了帝都，从武术学校挑选合适的孩子。副导演一眼就看中了一个长得虎头虎脑的孩子，让他去王金那里再试镜一次，他就是谢秒。

    谢秒当时虽然只有9岁，但已经习武两年，身上自有一股正气，加上他少年老成的气质，王金就此定下“洪文定”这个角色由他出演。

    电影一出，父子组合大受欢迎，而谢秒也成为释晓龙之后，又一个飞速崛起的功夫童星。

    那几年的谢秒和当年港片的一线明星都有合作。尤其是和李联杰，再度合作的《给爸爸的信》又成为经典。

    但就在事业发展如日中天之时，谢秒和王金的合约到期，到底是去还是留？谢秒父母询问了两个人，一个是王金，一个是发哥。

    王金认定谢秒是可塑之才，留在港岛趁热打铁才是更好的选择。

    而发哥自己没有受过高等教育，建议谢秒先回去好好读书。谢秒父母听从了发哥的意见。临行时，发哥还拿了5000块红包，希望谢秒能好好学习。

    回到帝都后，谢秒继续在体育学院努力学习长拳、枪、棍、九节鞭等民族武术，可是等到他毕业重回影视圈，虽然拍摄了《少林寺传奇》等作品，但属于他的童星光环已经散去了。

    有人认为，是发哥的建议耽误了谢秒，但实际上谢秒离开港片影坛，正是港片市场遭到好莱坞冲击，武侠片、动作片市场全面下滑的时候，就算谢秒留下来，恐怕也得不到太多的机会了。

    而国产动作片，也在这些年江河日下。

    可以说，谢秒复出这些年，也是与国产功夫片一起载沉载浮的十多年，网络电影崛起后，谢秒主演了许多部网络电影。

    据统计，近五年来的网络电影中分账票房破千万最多的就是谢秒主演的电影，一共有8部，他成了网络电影票房之王。可是口碑佳作并不多。

    当年的功夫小子，就这样混迹网大了？

    但，后来的网络电影，已经不再是绝对的烂片大本营，而是开始探索院线片不再轻易尝试的路子，比如，被主流市场放弃已久的古装动作片。

    要拍这种电影，必须要真功夫，今日的华语影坛，还有多少功夫明星能打?

    是时候，让这位38岁的“老去”的功夫童星，和国产功夫动作片，一起再出招了——

    《目中无人》。

    这部端午节上线的新片，虽然不是最标准的武侠类型，豆瓣标签是古装犯罪动作片，但整部片子却充满传统功夫片和古典武侠片的味道。而影片制片人，正是港片迷都熟悉的、有着一个武侠魂的魏君子。

    而本片动作导演秦鹏飞的代表作有《聂隐娘》《白发魔女》《三少爷的剑》等等，这群人聚在一起，不出硬货是不可能的。

    果然，硬派动作，功夫江湖！“十步杀一人，千里不留行”。行吗？还真行。

    上线七小时拿下全网热度第二，飙升榜第二。有观众说：《座头市》中国版，剧情简单，看的就一个侠气，爽。

    好一个爽字！这个字，有多久，没从国产动作功夫片身上看到了？

    入戏：银鞍照白马，飒沓如流星

    影片开场，一场赌局。

    一个以为官府捕猎通缉犯为生的捉刀人成瞎子，淡定自若，越赢越多。

    赌场看护，想要用强。

    一位面色阴沉的赌坊坊主出场，代下面的人向他赔不是：您接着玩，赢多少，我们就赔多少。

    看起来，是个磊落的汉子?别急着下结论，成瞎子一收包裹：玩够了，不玩了。

    走出大门，天色阴沉，大雨将至。

    成瞎子听声辨位，发现不对，前方一大票人马，手持利器，来者不善。

    成瞎子好像知道他们要来，淡定问了一句：是赌坊的朋友吗？这什么意思？

    刚才放他走的老板说：只有拿得出去的，才是你的钱。

    成瞎子：明白了。

    大雨落下，白日如夜，形单影只。“天黑路险，雨夜好sha人。”

    这是要开打？

    但最近几年国产武侠影视剧中的打戏，总让人感觉：如今的国产武侠，一个能打的都没有。

    真的，一个能打的都没有？

    谢秒，出手了。

    对方也不是吃素的，一群人一拥，而谢秒是饰演的捉刀人刀未出鞘，已经的将这群帮闲全部打落。

    拳拳致命，招招利落。

    这场戏，无时无刻都在提醒你，这是一部血统纯正的功夫爽片。

    整场戏，如行云流水，风格偏向写意，没一句多余的台词，只有强调杀戮的紧张感，随着紧张的鼓点、凄凉的哨音、抚慰的琴声，越来越紧。

    但紧张中，又透着一股中式的禅意。

    大雨倾盆而下，光影之间又一步烘托情绪。

    每个动作都交代得干净利落。

    几乎都是硬桥硬马，拳拳到肉。招式路数，一丝不苟。

    谢秒的刀马功底，依然娴熟流畅。

    有了真功夫，在雨中的打斗，已经是不仅仅为了调动观众的荷尔蒙，同时也在制造一种打斗的意境。节制的慢镜头，偏写实风格的动作，也让这场打戏轻重缓急凸显出来。

    光是开头这八分钟，观众就按捺不住激动的心情，为自己的正确决定呐喊：这电影看的真值！

    这样凌厉的动作戏不多见了，能容纳如此凌厉的武侠片，不多了。

    喜欢实战凌厉的武侠片的，真不少。

    但接下来，捉刀人的一句话，却引出新的悬念：倪燕在哪儿？

    原来，捉刀人不仅认识赌场老板，甚至是有备而来，请君入瓮？

    反派哪有那么容易对付。

    但即使双眼失去光明，他也要在黑暗中划破一道血光。

    江湖：十步杀一人，千里不留行

    剧情闪回回到数日前，一个简单又干净利落的故事，徐徐展开。

    而我最爱的，正是这份利落。

    身怀绝技的盲眼“捉刀人”成瞎子，一日在路上走着，遇上天真无邪的酒家女倪燕，对方正在准备婚宴，请他吃杯水酒。

    他也老实不客气，丢出点碎银，让姑娘为他喂马，他这马，只吃肉，不吃草料。

    女孩家人上前，问他自己手里的刀怎么样，盲侠拔刀一试：你这刀磨得太快，容易伤着自己。

    说罢，继续开怀畅饮，喝醉了，就原地睡过去。

    可是当捉刀人成瞎子醒来，曾经热热闹闹大院里，空空荡荡不说，空气中，还传来一阵血腥味。

    原来，酒家女倪燕的家人丈夫，已经全数被害，女孩，让人糟蹋了。

    捉刀人原本不想管，可是一不小心，就把该管的，不该管的，全都管了。

    也令自己被卷入了一场复杂的阴谋纷争中。

    影片故事线清晰，没那么多累赘的细枝末节，就是一个盲侠因缘际会之下，为了一句公道，起了怜悯之心，从而引出了一个快意恩仇的复仇故事。

    有观众想到了《座头市》，是有那个味道，但整个故事，其实更像是最传统的，中式武侠故事：喝了人家一坛酒，就得替人家求一个公道。

    世无公道，那就问问盲侠手中的刀。

    影片第一个优点，当然就是动作场面。

    短短74分钟，打斗一场接一场，捉刀人轻易并不出刀，但却一路攻城拔寨，一群又一群不长眼的人，败在他手下。

    其实捉刀人的功夫也不复杂，一把听风刀，刀刀见血。

    一双错骨手，分筋错骨。

    一手楼兰斩，斩尽不平。

    秦鹏飞的动作设计，糅合了现代犯罪动作片的爽感，和古典武侠的美感。

    而随着成瞎子反杀权贵及门下爪牙，这场一人对多人的武打戏，层层加码，这出复仇盛宴，杀破狼。

    盲侠闹市V官差抢人？打。

    成瞎子只用肉搏，用的错骨手，不下死手，不取人性命，但求招招制敌，速战速决。

    但招式起落都见细节，断骨一幕好评。

    一字曰：爽。

    盲侠VS赌场老板头号杀手，死人馆救女孩？打。

    这一场，不客气了。冷热兵器、肉身搏杀、空气中弥漫着金属碰撞的火花与血腥味。

    听风刀，只需出鞘一次，出鞘，就是对手断头之时。

    一字曰：狠。

    最后的“雪中大战”。

    盲侠VS反派数十人，最后的复仇之战？打。

    敌我双方缓缓靠近，渲染肃杀气氛，直至刀出鞘。

    这一次，盲侠用的是楼兰斩。

    动作场面氛围上的铺陈，端的是精彩。

    场景、构图、打光，处处见雕琢感；具体到武打设计，走的是偏写实的硬派路子，从外宅打到逼仄内宅，从群战打到单人对战，用的都是刀，全部近身肉搏。

    谢秒的刀，刀刀如雪花落地，灵动飘逸，又充满决绝杀意，这杀意，比雪更冷。

    一字曰：冰。

    这才是，真正的武侠动作场面。那些慢镜头来来去去的国产武侠剧里的，不算。

    还要夸一下本片的第二个特点：氛围。

    虽然故事简单，但气氛塑造本身，比剧情的推进更为重要。

    围绕着为女孩复仇的核心情节，在讲清楚基本故事后，《目中无人》并没有按照惯常的类型片路子一路走下去，而是颇有古龙风范的人物塑形，导演更注重的，不是情节曲折本身，而是传达出特殊场景下的刚烈气息。

    说白了，这部片，求的是一个侠意。

    当影片中的这种危机感幻化成了一种视觉上的阴暗。

    男主所到之处，几乎处处是黑压压的一片。

    暗沉、压抑，暗影斑驳，危机四伏，人物仿佛被黑暗吞噬。

    唯有刀光，能把这惨淡的世道照亮。

    侠客：事了拂衣去，深藏身与名

    到底何为侠客？武侠感从何而来？这或许才是导演真正想要说的。

    首先，是世道之黑。

    只有将侠客身处的世界打造得足够宏大和真切，观众才会有进入其中的冲动。

    具体说，就是要真。

    比如影片中这个世道，是在安史之乱之后的晚唐，《长安十二时辰》最后的盛世已过，唐朝气数渐尽，乱象已生。

    片中为非作歹横行霸道的，正是平乱中的一股江湖力量，如今想要跻身权贵阵营，却脱不了一身的邋遢行径。

    故事用一个牢固可靠的支点，撑开了一幅武侠世界的巨幕。

    真正能让我们看到武侠肌理的，是侠客之骨。

    谢秒饰演的盲侠成瞎子，原本，也算不得一个侠客。

    最多，只是一个照着通缉令抓人讨生活的捉刀人。

    但随着故事步步深入，一开始不想管，管了口上还说不管的成瞎子，却越来越暴露出自己的本心。

    有些人骨子里的侠肝义胆，是遮不住的。

    当险恶人心、贪欲和阴谋，与一诺千金、侠义千秋激烈碰撞后，发酵到最高点时，必然会爆发。

    电影看似是在写一场复仇，其实始终是在写人心。在写一颗盲侠的侠义之心的复活。

    而人心永不过时。

    这也是为什么，最后一场戏，会那么有力量。

    成瞎子唯一的朋友，当年的战友，美丽动人又心系与他的琴娘，身中宇文家十多箭而逝，逝去后暴尸闹市，无人敢为她收尸，最后那么美丽的一个姑娘，已经面目全非。

    谢秒演成瞎子听到这个消息的戏，是背对观众的，背对观众，观众看不到他脸上的表情，但那后背里透出的，满满都是——战意。

    就像琴娘最后对反派说的，“你笑什么？”“我笑你们都是死人了。”

    于是最后一战，有了那灿烂夺目的雪天火刀，黑白极致对比下，成瞎子的火焰刀在一片雪白中大开杀戒，雪白，血红，东方暴力美学背后，是最浓烈的复仇之心。

    这场戏，也绝对是近年来被经典的武侠动作段落之一。